Après avoir longtemps composé comme on écrit son journal intime, Eric Montalbetti
se réjouit aujourd’hui d’entendre nombre de ses partitions prendre vie et toucher des
auditeurs grâce à quelques merveilleux interprètes.
Au violon, Christian Tetzlaff crée en 2019 au festival Spannungen un Duo pour violon
& piano avec le pianiste Alexander Vorontsov, et interprète la Sonate pour violon seul
qui a été également jouée en France par David Grimal et Tedi Papavrami.
D’autres oeuvres pour cordes ont été interprétées par les violoncellistes Marc Coppey,
Alejandro Viana et Henri Demarquette, aussi bien que par le Quatuor Les Dissonances
ou les solistes de l’Ensemble intercontemporain Hae Sun Kang, Eric-Maria Couturier et
Hidéki Nagano.
Au piano, François-Frédéric Guy donne en 2018 au Muziekgebouw d’Amsterdam la
première mondiale des Etudes après Kandinsky qu’il a enregistrées et rejouées en
2019 en Corée. La même oeuvre est interprétée en Allemagne par Kiveli Doerken.
Parmi les vents, Emmanuel Pahud donne en 2019 avec l’Orchestre de la Suisse
Romande et Jonathan Nott la création à Genève, Lugano et Paris (La Seine Musicale)
du concerto Memento vivere. Il est aussi le dédicataire d’une nouvelle pièce solo en
2020.
D’autres pièces ont déjà été jouées par les hautboïstes Jean-Louis Capezzali et Viola
Wilmsen, le corniste David Guerrier ou les clarinettistes Nicolas Baldeyrou et Pierre
Génisson.
Avec orchestre ou ensemble instrumental, Vaste champ temporel à vivre joyeusement
est d’abord dirigé en 2015 par Pascal Rophé avec l’Orchestre National des Pays de la
Loire ainsi qu’au Japon par Yasuaki Itakura et le Tokyo Sinfonietta, puis à Toulouse en
2018 sous la direction de Pierre Bleuse, et au festival Enesco en 2019 par l’Orchestre
Symphonique de Bucarest.
Kazuki Yamada et l’Orchestre Philharmonique de Monte Carlo créent en 2018 la
fantaisie symphonique Eclair physionomique inspirée par Paul Klee, puis l’OSR et
Jonathan Nott en 2019 le concerto Memento vivere.
En 2020, Pierre Bleuse et le Lemanic Modern Ensemble puis Yasuaki Itakura et le Tokyo
Sinfonietta donnent en Europe et au Japon la création des Fenêtres simultanées sur la
ville, une sinfonietta pour 18 musiciens composée en hommage à Sonia & Robert
Delaunay.
Une nouvelle Ouverture philharmonique sera créée en 2021 par Mikko Franck et
l’Orchestre Philharmonique de Radio France, en co-commande avec François-Xavier
Roth et le Gürzenich Orchester de Cologne.
Eric Montalbetti compose depuis l’âge de 11 ans, parallèlement à l’étude du piano et
de l’orgue. Adolescent puis étudiant, il suit les cours de Pierre Boulez au Collège de
France et à l’Ircam, et étudie la composition avec Alain Bancquart, George Benjamin,
Michael Levinas, Magnus Lindberg, Philippe Manoury, Paul Méfano et Tristan Murail.
Directeur artistique de l’Orchestre Philharmonique de Radio France de 1996 à 2014, il
ne cesse pas de composer mais ne rend publiques ses premières oeuvres qu’en 2015.
Sa musique est désormais publiée aux éditions Durand. En accord avec Durand,
d’autres pièces éditées par Allegretto sont disponibles sur BabelScores.
Au disque, après le premier album « Solos – a personal diary in music », Alpha Classics
publie en avril 2020 un nouvel album de « Musique de chambre – Harmonieuses
Dissonances » réunissant les pièces composées pour Christian Tetzlaff & Alexander
Vorontsov, Delphine Haidan & Pierre Génisson, les solistes de l’Ensemble
intercontemporain et le Quatuor Les Dissonances.