— La jeune génération à laquelle vous appartenez a développé un vif intérêt pour la voix. Votre catalogue comprend déjà plusieurs œuvres vocales et vous vous apprêtez à en créer une nouvelle pour l'Ensemble Musicatreize. Pourriez-vous nous expliquer ce qui, dans votre cas, vous a porté à développer cet intérêt pour le chant ?

Cela fait longtemps que, en tant que compositeur et amateur, je suis très intéressé par tout ce qui concerne le côté expressif de la musique qui est, je crois, son côté le plus libre et le plus vivant et en définitive, son côté le plus humain. Et, c'est évident qu’il n'y a aucun instrument plus humain que la voix, un instrument intimement lié à nous-mêmes. Et plus spécifiquement je suis intéressé par la voix chantée et, plus précisément (dû à mon amour —c'est à dire, mon intérêt et mon respect— pour la polyphonie franco-flamande) par les voix chantées, l’ensemble de voix.

Le quotidien du confinement aura montré à tous que la distanciation sociale s'accompagne d'une proximité émotionnelle de polarité inverse mais de même intensité. C'est ainsi que tout un chacun à travers le monde peut vivre désormais dans sa chair le miracle bien connu des admirateurs de l'opéra au disque ou à l'écran : la trace sonore ou audiovisuelle d'une voix, d'un geste, d'un visage, même distancée par le temps ou l'espace, sait véhiculer une charge affective inoubliable.

Vous êtes de plus en plus nombreux à nous suivre dans la découverte de répertoires méconnus ou inédits : après notre série sur les œuvres pour orchestres à cordes, retrouvez cette semaine une sélection de pièces pour orchestre de chambre, associant instruments à vents (le plus souvent), percussions (parfois) et les cordes du quintette dans des assemblages variés. Un arc-en-ciel sonore, de l'intimité quasi-chambriste aux textures symphoniques, qui reflète, nous l'espérons pour vous tous, les couleurs printanières d'une "liberté" recouvrée ! 

Il y a cent et quelques années apparaissait un répertoire totalement neuf, celui de la pièce pour ensemble instrumental.

Formation à mi-chemin entre la musique de chambre et le grand orchestre, capable de se plier, à l'instar de l'un, au dessin le plus aiguisé et, de l'autre, aux à-plats de couleur, la jeune pousse née dans l'austérité (déjà !) des années de conflit devait grandir bien au-delà de ses promesses initiales.

Ensembles dédiés, comme le célèbre Ensemble Intercontemporain et ses nombreux équivalents internationaux, excellent désormais dans la défense à la scène et sur support de ce répertoire dont nous vous proposons un avant-goût sélectionné avec soin.

Agilité, capacité d'adaptation, résilience : les orchestres symphoniques partenaires des éditions Durand Salabert Eschig ont toujours su faire preuve de ces qualités pour présenter à des publics toujours plus nombreux la vaste palette du répertoire orchestral. L'orchestre à cordes, aux sonorités profondes et chaudes et aux possibilités expressives infinies, est promis à un riche avenir sur scène. Plongez dès aujourd'hui dans les opus les plus séduisants de nos contemporains, descendants inspirés des chefs d'œuvre de Mozart, Brahms et autres Tchaïkovski pour orchestre à cordes !

Centenaire de la disparition du compositeur (1921-2021)

Savoir universel, inspiration créatrice inépuisable, courage face aux épreuves personnelles : on pourrait élargir à l'infini la liste des qualités propres à la personne et l'art de Camille Saint-Saëns qui font du compositeur français sans doute le plus célèbre dans le monde une figure qui nous interpelle fortement aujourd'hui. 

L'année 2021 offrira, un siècle après la disparition de cette icône du catalogue Durand, une occasion unique de redécouvrir un corpus qui ne se limite pas aux seules pièces du répertoire, les célèbres Carnaval des Animaux, Concerto pour violon, Samson et Dalila ou encore Symphonie pour orgue. On ne pouvait pour cela imaginer meilleurs ambassadeurs que la musicologue canadienne Sabina Ratner, à l'origine du Catalogue raisonné et Thématique des Œuvres du compositeur, et les plus grands musiciens de la scène contemporaine, de François-Xavier Roth à Kent Nagano, en passant par Olivier Latry, Marc-André Hamelin ou encore Steven Isserlis.  Retrouvez-les dès maintenant au fil des pages de la publication exclusive que ces auteurs et artistes ont souhaitée élaborer en exclusivité pour Universal Music Publishing, Acte 1 d'une actualité autour de Saint-Saëns... À suivre !

Retrouvez ici les artisans de cette edition événement, Edmond Lemaître et Denis Herlin, avant de pouvoir prochainement écouter à la scène un "Pelléas et Mélisande" plus authentique que jamais !